Interjú

84 éves korában elhunyt Rudi Fuchs, kurátor és művészettörténész, aki 1993 és 2003 között az amszterdami Stedelijk Múzeum igazgatója is volt – adt ahírül a múzeum. A vele készült alábbi beszélgetéssel, mely eredetileg a Műértő 2014. júniusi számában jelent meg, emlékezünk rá.

Címkézőgép, betűlámpa, bélyegző – szokatlan eszközökkel születtek új művek a Vízivárosi Galéria játékos kurátori kísérletében. Fodor Balázs tíz képzőművészt kért fel arra, hogy sorsolással kapott médiumukból kiindulva gondolják újra a szöveg és a kép kapcsolatát. A végeredmény a Szavaink súlya című, november 27-ig látogatható tárlaton látható.

A józsefvárosi tűzfalaktól A cigány művész szorongásán át a roma etnofuturizmusig Oláh Norbert számára a művészet egyszerre személyes tapasztalat, társadalmi reflexió és aktivizmus. Új kiállítása szeptember 25-éig látható a budapesti Apolló Galériában.

A Molnár Ani Galéria immár szokásos nyári csoportos kiállítása a texere címet viseli, és a művek sora a szöveg fogalma köré szerveződik. A szeptember 11-ig látogatható színes anyag egyik kurátorával, Balogh Imolával beszélgettünk.

Majdnem négy évtizeden át csak néhányan láthatták Jávor István 1980 és 1985 között Erdélyben készült fotóit. A Ceaușescu-korszak hétköznapjait dokumentáló sorozatból tavaly könyv, idén pedig kiállítás született a FUGA-ban. A fotográfussal arról beszélgettünk, miért maradt ennyi ideig rejtve ez a különleges anyag, és mit lát ma azokban az arcokban és történetekben, amelyeket fiatalon megörökített.

A beszélgetés 2026 áprilisában, az Art Brussels ’68 Forward szekciójában hangzott el Drozdik Orshi 1970-es évektől napjainkig ívelő életművéről, továbbá a láthatóság és láthatatlanság, az önarchiválás, a feminista művészet, a konceptuális gondolkodás és a művészettörténet intézményi mechanizmusainak kérdéseiről. A szekcióban az Einspach & Czapolai Fine Art által bemutatott kiállítás Drozdik korai munkáit vonultatta fel, egyúttal az Adventures in Technos Dystopium: Work, Writings, Exhibitions 1970–1995 című kötet ismertetője is volt, valamint elnyerte az Art Brussels Best Booth in the ’68 Forward Section díját.

A Játéktól a világig, és vissza című interaktív tárlat alkotói szerint a művészet akkor válik igazán élővé, amikor a néző nem csak szemlélő, hanem aktív résztvevő is egyben. Vigh Violetta, Juhos-Kiss Csenge és Koltay Dorottya Szonja a színház és a képzőművészet határterületeiről, a bábok különleges szerepéről, a játék erejéről és a közösen létrehozott világok lehetőségeiről beszélt debreceni bábművészeti sorozatunk harmadik, befejező részében.

A Vojtina Bábszínház raktárában közel kétezer báb őrzi az elmúlt évtizedek történeteit. De mikor válik egy tárgy többé egyszerű kelléknél? A bábkészítők és bábszínészek személyes történetein keresztül annak jártunk utána, hogyan születik meg a báb és hogyan kap lelket a színpadon.

Vágóhídi gépek festésétől Bernáth Aurél osztályán át az absztrakt expresszionizmusig vezetett Klimó Károly útja, aki kilencvenévesen is ugyanazzal a kíváncsisággal beszél a művészetről, mint pályakezdőként. A Herder-díjas festővel munkáról, szabadságról, Van Goghról, jazzről és a véletlen szerepéről beszélgettünk.

A május 15-én nyíló Játéktól a világig, és vissza című kiállítás a báb, a bábtest és az emberi test médiumainak viszonyrendszerében vizsgálja, hogyan alakítja a mozdulat és a játék a valóságérzékelésünket. A tárlat kiterjesztéseként kortárs művészeket és bábszínházi alkotókat kérdeztünk…

Pinczehelyi Sándor a magyar neoavantgárd második nemzedékének egyik meghatározó alakja, aki saját alkotói munkássága mellett tanárként, galériavezetőként, kulturális közéleti szereplőként is beírta magát az utóbbi hat évtized képzőművészetének történetébe. A középiskolás kora óta Pécsett élő és dolgozó Munkácsy-díjas, Érdemes és Kiváló művésszel, a Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia tagjával közelgő 80. születésnapja alkalmából beszélgettünk.

Miközben Magyarországon erős a fotográfia hagyománya, a kortárs fotóművészetnek továbbra sincs széles gyűjtőköre. A TOBE Gallery alapítói szerint a galériás munka ma már egyszerre művészeti küldetés és gazdasági túlélés – erről beszélgettünk velük.