Áttűnődések – A mű heti ajánlója
Fazék mint viszonyítási pont, erőszak mint közös örökség, fametszet mint egyedi festmény, tehén mint megkerülhetetlen kisugárzás, gesztus mint jelenlét – Caravaggio mint Caravaggio. Egy film és öt kiállítás heti válogatásunkban.
Horizont Galéria /// Pálfalusi Attila Viktor: Wobble
„Az emberi tájékozódás története nem a mozgással, hanem a viszonyítással kezdődött. A navigáció mindig feltételezett egy pontot, egy irányt vagy egy mezőt, amelyhez képest az eltérés, a pálya és a korrekció értelmezhetővé vált. (…) A tájékozódásra azonban nem kizárólag a konvenciók vannak hatással. A döntésekben és az igazodásban központi szerepet játszanak olyan centrumok is, amelyek hatásuk révén válnak meghatározóvá. A magyar nyelv „fazékhoz közel lenni” kifejezése ezt a működést írja le. A fazék gravitációs mezőt hoz létre: középpontként működik, vonz, és saját terében a periféria viselkedését is alakítja.”
2026. március 18-ig
Bura Galéria /// Véget ért a jó élet
„A kiállítás a roma és a dél-amerikai őslakos kultúra egyesítésén keresztül értelmezi újra a személyes gyökerek kérdését, miközben ezt a gesztust tágabb politikai térbe helyezi. A kulturális horizontok összekapcsolása a gyarmatosítás és a keresztényesítés által strukturált történeti erőszak közös örökségét teszi láthatóvá.
A maszk nem pusztán a kiállítást összefogó motívum. Farkas Clara és a meghívott roma alkotók munkáiban közös gondolati csomópontként megjelenő referencia, olyan kollektív nyelvet teremt, amelyben az elrejtés és a láthatóvá tétel nem ellentétként, hanem egymást feltételező stratégiaként működik.”
2026. április 2-ig
Resident Art Galéria /// Stefan Osnowski: Broken Aecadia
„A kiállítás Stefan Osnowski (1970) képzőművész, főként az elmúlt néhány évben készült alkotásaiból válogat, de egy-egy mű erejéig visszanyúl a művész korábbi ciklusaihoz is, amelyek tartalmi és formai szempontból is szervesen kapcsolódnak a legújabb képekhez. Mindegyikre igaz, hogy a természet, a táj, az embert körülvevő növényvilág látványából indul ki, és az ehhez kapcsolódó elképzelésekre és befogadói attitűdökre reflektál. Osnowski művei nehezen kategorizálhatók, hiszen technikai értelemben fametszetek, méretük és elkészítésük módja azonban egyedi és megismételhetetlen, és így sokkal inkább a festészettel mutatnak rokonságot. A legújabb művek egy olyan reduktív eljáráson alapulnak, melynek során a művész a nyomódúcot, az egyes színrétegek nyomtatása között tovább metszi, így az egymásra rakódó rétegekből épülő látvány egyedi és megismételhetetlen: javításra és sokszorosításra nincs mód.”
2026. április 4-ig
Godot Galéria /// Bukta Imre: Letűnt vidéki állatok
„Bukta Imre legújabb (2025-26) festményei a magyar vidékre egykor jellemző háziállatokról, mezei állatokról szólnak és persze rólunk, mai emberekről. Mi lenne, ha egy szép falusi estén találkoznánk a hazafelé ballagó tehénnel, sárban dagonyázó, boldogan röfögő disznóval? A faluban, ahol az alkotó él, már nincs egyetlen tehén se, ő ugyanakkor egykori tehénistállóban alkot – megkerülhetetlen a kisugárzás. Más illatok, másféle szagok, hangok, más emberek. A vásznakon mélyen lerakódott gyermekkori emlékek vegyülnek a ma realizmusával.”
2026. április 25-ig
The Space /// Kiss Botond András, Nagy Dániel: Szinte semmi
A Szinte semmi című kiállítás két eltérő médiumon keresztül vizsgál alapvető és időtlen művészeti problémákat: hogyan válik a felület képpé, az anyag formává, a gesztus pedig jelenlétté. Kiss Botond András grafikái és Nagy Dániel szobrai nem csupán formai párhuzamok mentén kapcsolódnak, kérdésfelvetéseikben a festészeti és szobrászati gondolkodás határait teszik átjárhatóvá. Munkáikban különböző formanyelvek, anyagi minőségek és vizuális tradíciók szintetizálódnak olyan közös horizonton, ahol maga a médium működése válik vizsgálat tárgyává.
2026. április 10-ig
+1 Uránia Nemzeti Filmszínház: Caravaggio
„Öt év alatt készült el ez a forradalmi művészről szóló, valaha készült legátfogóbb film. A festő saját, rejtélyes eltűnése előtti napon adott első kézből származó tanúvallomásával ez a film soha nem látott módon mutatja be Caravaggiót. Remekművek sorozatának és a világ vezető szakértői tanúvallomásainak hála a nézők belemerülhetnek a barokk zseni életének ismeretlen történeteibe, összerakva a páratlan művészetében rejlő nyomokat.”
