Kettős létállapot – A mű heti ajánlója
Alulértékelt életformák, minimalista sűrítés, látomásos festészet, gyarló világ, technofeudalista valóság – új kiállítások mélyebb elmélkedésekhez.
Light Art Museum /// More Than Human
A kiállítás fókuszában, a korábbi évek gyakorlatához hasonlóan, a művészet és a tudomány metszéspontjában születő munkák állnak. Olyan művek, amelyek lélegzetelállító látványt nyújtanak, hátterükben tudományos kutatások sora áll, megvalósításukhoz pedig gyakran a legfrissebb technológiai megoldásokat használják. A kiállított művek a világ és a létezés értelmét a szokásos emberi gondolkodást meghaladó módon, annál jóval nyitottabban és sokrétűbben kutatják.
A kiállított művek újfajta érzékenységgel tekintenek a korábban figyelmen kívül hagyott vagy alulértékelt életformákra. Segítségükkel felfedezhetjük az emberek, növények, állatok, gombák, sőt a geológiai folyamatok közötti bonyolult kapcsolatokat. Olyan új összefüggéseket is felfedezhetünk, amelyek túlmutatnak a biológia hagyományos határain, és magukban foglalják a mesterséges intelligenciát és a ember alkotta entitásokat is.
A biotechnológiai kutatásoknak, a neurotechnológiának vagy a lágy robotikának köszönhetően az élet laboratóriumban megkonstruálható technológiai kérdéssé vált. A mindent átszövő komplex technikai rendszerek hatással vannak testünkre, viselkedésünkre, érzelmeinkre, és arra, hogy milyen módon lépünk interakcióba a környezetünkkel. Több mű hibrid együttműködéseket képzel el élőlények és mesterséges entitások között, ezzel is egyértelművé téve, hogy ki kell bővítenünk az „élet” definícióját.
Fotó: Bíró Dávid/Light Art Museum Budapest
acb Galéria /// Szinyova Gergő: Hotel Paradiso
Szinyova Gergő egy vadonatúj festménysorozattal jelentkezik, amely tovább alakítja azt a sajátos, hosszú évek óta formált figurális festészeti nyelvét, amelyet egyszerre fémjeleznek első látásra játékosnak tűnő, gyakran mégis inkább szubverzív erejűnek ható kompozíciói, valamint egzisztenciális és társadalmi feszültségeket poétikusan színre vivő témaválasztásai. Művei minimalista sűrítéssel, érzéki színpárosításokkal és képi gondolkodással megfogalmazott abszurd hétköznapi drámák, amelyek gyakran a groteszk realizmus és a festészeti absztrakció határán mozogva kutatják a valódi és a hamis, a kézzelfogható és a virtuális közötti állandósult köztességben rekedt, hiperpolarizált társadalmunk egyre szorongatóbb ellentmondásait.
Az acb Galéria jóvoltából.
2025. október 22-ig
Művház /// Keresztesi Botond: House of Pain
Keresztesi Botond alakjai különös hibridek: emberi, állati és tárgyszerű testek, a kapitalizmus által formált kettős létállapotok megtestesítői. A képek a középkori látomásos festészet hagyományát idézik meg, miközben a jelen társadalmi és gazdasági valóságával szembesítenek. A kiállítás egésze Hieronymus Bosch Gyönyörök kertjének világát értelmezi újra, ahol a föld, a pokol és a mennyország nem elkülönülő terek, hanem egymásba csúszó dimenziók. Múlt, jelen és jövő bizarr folyamként mosódik össze, ahol a jövő nem ígéret, hanem torz tükör. Keresztesi festményei nem illusztrációk, hanem allegóriák: olyan világképek, amelyek egyszerre őszinték és ironikusak, félelmetesek és játékosak – egy kortárs apokalipszis víziói.
2025. október 28-ig
Tobe Galéria /// Hajba Lídia, Dora Kontha, Orbán Tekla: De szeretnék az erdőben fa lenni…
A kiállítás három fiatal művész eltérő indíttatású, de hasonló elméleti irányokat megcélzó művészetét mutatja be. A kiállítás címében felismerhető dal egy szerelmi bánatról szóló népdal, amelynek elbeszélője bánatában fává akar változni, hogy majd lángokba borulva képes legyen kigyógyítani a gyarló világot. Ahogy a dalban, úgy a kiállításon bemutatott műalkotásokon is végigvonul az átváltozás motívuma, melyeket az érzéki tapasztalás kiterjesztése, a cselekvőképesség növelése, illetve a természettel való újraegyesülés és a gyógyulás vágya ösztönöz.
A TOBE Gallery és Hajba Lídia jóvoltából.
2025. október 4-ig
Horizont Galéria /// Kicsiny Martha: Celestial Domain
„A kiállítás a demokratikus államaink valósága és az ún. felhőalapú, virtuális globális technofeudalista valóságunk kettősségét járja körül. Bár technikailag megtehetjük, hogy távol maradunk ettől az éteriként bemutatott, mégis nehézföld fémekkel előállított és jelentős karbonkibocsátással létrehozott és működtetett, szerverfarmok biztosította hálózattól, ez egyre nagyobb elszigetelődéssel és hátránnyal jár. A háló összeköt másokkal és információk halmazával, de ezt a fizikai világtól eltérő logikával teszi, amely viselkedésünket, értékítéletünket és emberi kapcsolatainkat átírja. A technofeudalizmus összetett jelenségét, és résztvevőként hozzá fűződő, összetett és ellentmondásos viszonyunkat dolgozza fel a kiállítás. Ebben központi szimbólum a háló, amely a halászat ősi mesterségére, az internet hálóalapú struktúrájára, de főként az digitális platformok kettősségére utal: felhasználói vagyunk-e a hálónak vagy minket használ ki a háló?”
2025. október 8-ig
Borítókép: Mat Collishaw: Tensor mag (TensorCore), 2025, fotó: Bíró Dávid/Light Art Museum Budapest
