Kreatív ellenállás – A mű heti ajánlója
Kispolgári és kastélyenteriőrök, belső és közös történelmek, alkalmazott és autonóm fotográfiák, vöröslámpás és kalkuttai misszionáriusok, közösségi és önkizsákmányolások – október közepi ajánló.
Magyar Nemzeti Galéria /// A csend képei. Fényes Adolf (1867- 1945) emlékkiállítás
„A 19–20. század fordulóján a modernizmus iránt elkötelezett hazai alkotói körben kitüntetett hely illette meg Fényes Adolfot, akinek a realizmustól az impresszionizmuson és a posztimpresszionizmuson át ívelő munkássága mintegy négy évtizedet ölelt fel. (…) Korai stílusát erőteljes, monumentális naturalista kompozíciók jellemezték, 1905 után azonban – elsősorban szolnoki művein – napfényes, friss tájak, kisvárosi utcák, parasztudvarok jelentek meg festészetében. Egyik legmarkánsabb, legjellemzőbb időszaka volt az 1910-es évek elején kialakuló úgynevezett enteriőrkorszaka: csendéletek és kispolgári enteriőrök, kastély- és templombelsők jelentek meg képein.”
olaj, vászon, 85 x 93,5 cm Magántulajdon
2026. január 11-ig
Kiscelli Múzeum /// OKTÓBER – a hallgatástól az ellenállásig
„A kiállítás a közéleti és a személyes összefonódására fókuszál, különös figyelemmel a női nézőpontokra. A történeti és kortárs pozíciók párbeszéde ezeket a kapcsolódásokat hangsúlyozza. A világszerte éleződő erőszak és a közvetlen környezetünkben zajló háború egyre több művészt szólaltat meg. Sokan közülük – más kulturális dolgozókkal összefogva – nehéz körülmények között is fenntartják a kreatív ellenállást, gyakran az elhallgattatásukra irányuló kísérletek közepette.
Az OKTÓBER különböző identitások és pozíciók felől mutat rá az egyenlőtlenségekre és a belső élmények–közös történelmek közti kapcsolódások törékenységére. A kiállítás személyes történeteket és emlékezeteket, a túlélés és ellenállás formáit kapcsolja össze, miközben megmutatja a háború tartós hatásait: a kegyetlenségekkel és nélkülözéssel terhelt évek nyomait archívumként őrző tájakat és testeket.” Kurátor: Páldi Lívia.
2026. január 25-ig
Capa Központ /// Tombor Zoltán: Lost and Found
„A Tombor kiállítása egyfajta önvallomás: alkalmazott és autonóm fotográfiai munkákon, valamint a családi archívumon keresztül végigvitt személyes beszámoló a szerhasználat éveiről, a kokain- és alkoholfüggőség szimbolikus jelenségeiről, a titkolózásról, a szégyenről, a kísértés különböző formáiról, az intenzív élethelyzetekről, a környezetében élők nehézségeiről és a függőségből való kilábalásról.”
2026. január 18-ig
Mai Manó Ház /// Mary Ellen Mark: Női sorsok
„Mary Ellen Mark (1940–2015) a huszadik század második felének megkerülhetetlen amerikai fotóriportere. (…) Munkássága megelőzte a #MeToo és más mozgalmak által felerősített társadalmi figyelmet a nők bántalmazására és szenvedéseire. Számos projektjében részletesen ábrázolta azoknak a nőknek az életét, akik nehéz, fájdalmas, sokszor szinte elviselhetetlen körülmények között éltek. Szenvedélyes megfigyelőként egész életművét annak szentelte, hogy a fotográfia és a film eszközeivel feltárja mások sorsának alakulását, megörökítse emberségüket, és azt a szélesebb közönség elé tárja.
A hetvenes években bensőséges fekete-fehér sorozatot készített az Oregoni Állami Kórház 81-es kórtermében kezelt női páciensekről – az intézmény egyetlen zárt női osztályáról –, amelyet Ward 81 címmel könyvben is kiadott. 1981-ben jelent meg Falkland Road: Prostitutes of Bombay című albuma – egy úttörő munka a színes fotográfia terén –, amely a mumbaii vöröslámpás negyed szexmunkásainak életét mutatta be. Néhány évvel később könyv formájában megjelent Teréz anya kalkuttai Szeretet Misszionáriusai rendjéről készített sorozata, amely a közönség elé tárta a nagylelkűség ikonjának erejét és elkötelezettségét.”
2026. január 11-ig
Rechnitzer Galéria /// Geibl Kata: There is Nothing New Under the Sun
„Geibl pontosan megkomponált, esztétikájában letisztult fotóiban – melyek többek között felhőkarcolókat, idilli tájakat, sportoló férfitesteket mutatnak – egy olyan világnak tart tükröt, melyben a fokozódó individualizálódás és ezzel párhuzamosan, a közösségek elvesztése nyer egyre inkább teret. Az állandó verseny és teljesítményelvűség, az ebből fakadó kiégés és önkizsákmányolás valamint az “artworld” képmutatása egyaránt megmutatkozik sorozatában.A fotók, noha ezen aktuális jelenségek lenyomatai, sosem válnak puszta illusztrációkká – a hozzájuk kapcsolódó, személyes hangvételű írások helyezik őket tágabb kontextusba. A cím ugyanakkor arra is utal, hogy ez a működésmód régóta velünk van, csak sokszor szinte már észre sem vesszük, olyannyira beépült a mindennapjainkba.
2025. november 6-ig
Közép- és Kelet-Európa legnagyobb és Európa egyik kiemelkedő nemzetközi képzőművészeti vására, az Art Market Budapest 2025 októberében 15. alkalommal kínál különleges élményeket a műértő és műélvező közönségnek. Magyarország legnagyobb, évente megrendezésre kerülő kortárs képző- és fotóművészeti válogatása a világ mintegy huszonöt országából érkező közel kilencven kiállító több ezer műalkotást mutat be Budapest legkorszerűbb rendezvényhelyszíne, az MTK Sportpark kiállítási csarnokában és parkjában. Art Photo Budapest néven Közép- és Kelet-Európa egyetlen nemzetközi fotóművészeti vására és a kiállítókkal együttműködésben létrehozott ART+ programsorozat a nagyszabású művészeti seregszemle kísérőprogramjaként, a sCULTURE elnevezésű szabadtéri szoborpark pedig különleges látványosságként szintén a vásár helyszínén várja az érdeklődőket.
2025. október 16-19.
Borítókép: Fényes Adolf: Gyermekjátékok, 1910 körül, olaj, vászon, 50,5 × 73 cm, Szépművészeti Múzeum – Magyar Nemzeti Galéria
