Hirdetés
Hirdetés
— 2025. október 8.

Marina Abramović kristályokkal ír 80 évesen történelmet Velencében

A performanszművész lesz az első élő női alkotó, aki önálló tárlatot kap a Gallerie dell’Accademia patinás tereiben a velencei biennálé idején

A velencei Gallerie dell’Accademia Marina Abramovićot (sz. 1946) választotta jövő évi nagyszabású egyéni kiállítás főszereplőjének, amely egybeesik a 61. Velencei Biennáléval – és a szerb művész 80. születésnapjával. Abramović így az első élő női alkotó lesz, akinek munkái önálló tárlaton jelennek meg a nagy múltú múzeumban.

„14 éves voltam, amikor anyám először elvitt a Biennáléra. Belgrádból vonattal utaztunk, és amikor kiléptem az állomásról, majd megláttam Velencét, sírni kezdtem. Annyira gyönyörű volt – semmihez sem hasonlított, amit addig láttam” – emlékezett vissza a művész. „Azóta hagyomány lett, hogy mindig visszatérek Velencébe, és miután 1997-ben elnyertem az Arany Oroszlánt, a város még különlegesebb helyet foglal el az életemben.”

Abramović volt az első nő, aki a biennálén Arany Oroszlán-díjat kapott. A mostani kiállítás – Marina Abramović: Transforming Energy – szervezésében személyesen is részt vesz. A tárlat eredetileg a sanghaji Modern Art Museumban (MAM) mutatkozott be a Marina Abramović Institute közreműködésével, és

interaktív, ásványokból faragott szobrokat, úgynevezett „Átmeneti Objektumokat” állította középpontba. Ezeket a művész olyan tárgyakként írja le, amelyek pozitívan hathatnak a látogatók testére és tudatára.

A velencei Accademiában ezek a darabok és korábbi művek a múzeum állandó gyűjteményével összekapcsolva jelennek meg, párbeszédbe lépve a reneszánsz mesterek alkotásaival. A múzeum most először engedi, hogy kortárs kiállítás kilépjen a külön erre kijelölt ideiglenes tereiből.

Marina Abramović, dressed in black, is seen with her feet inside large "shoes" made of quartz and amethyst crystal.
Marina Abramović: Shoes for Departure (1991/2017). Sean Kelly Gallery.

„Ez egy átalakulást hozó pillanat – nemcsak a Gallerie dell’Accademia számára, hanem a múzeumok jövőbeli szerepe szempontjából is” – fogalmazott Shai Baitel, a MAM művészeti igazgatója. „Abramović műveinek beillesztése az állandó gyűjteménybe közvetlen párbeszédet hoz létre múlt és jelen között, és arra hívja a közönséget, hogy saját testével is részesévé váljon ennek a térnek.”

Az Átmeneti Objektumok kvarcból, ametisztből és más természetes anyagokból készülnek – ezek közül többet a velencei mozaikművészet is használt, így illeszkednek a város kulturális és ritka anyagok kereskedelmében betöltött történelmi szerepéhez.

A művész arra kéri a látogatókat, hogy feküdjenek vagy üljenek rá ezekre a kristályokkal beágyazott ágyakra, szerkezetekre, így aktiválva őket.

„Nyolcvan-, kilencven- vagy akár százévesen már nem biztos, hogy performanszot tudok majd előadni” – mondta Abramović a sanghaji bemutatót beharangozó online sajtóeseményen. „Meg kell találnom a rendszert, amellyel a küldetésem és az örökségem tovább élhet. Pontosan ezt szolgálják az Átmeneti Objektumok.”

Marina Abramović's sculpture "Copper Bed for Human Use," made of copper and quartz stones, is seen in a gallery. The piece is a lofted bed with a ladder up to the top. One person is lying on the top, while another lies on the floor below beneath the three large crystals attached to the bottom of the bed frame.
Marina Abramović, Rézágy emberi használatra (2012). Fotó: Fabrizio Vatier

Abramović szerint a kristályokkal való hosszú gyakorlás rendkívüli hatásokat eredményezhet, akár telepatikus képességek elsajátítását is, amit állítása szerint bárki megtanulhat négy év alatt.

A kiállítás kiemelt darabja lesz Abramović Pietà című, 1983-as fotója is, amelyen egykori partnere, Ulay (1943–2020) társaságában a Szűz Mária és a keresztre feszítés után Jézust tartó alak pózát idézik meg.

A photo of a performance piece depicting a modern reinterpretation of the Pietà. A woman in a strapless red dress sits on the floor, holding a man dressed in white across her lap. The red fabric drapes dramatically, evoking both passion and mourning, while the woman gazes upward with a solemn, almost transcendent expression.
Marina Abramović és Ulay, Pietà (1983). Fotó: a művész jóvoltából.

A fotót a múzeum gyűjteményében található, Tiziano (1485–1576) utolsó, Palma Giovane (kb. 1548–1628) által befejezett Pietàja (1575–76 körül) mellett állítják ki – a festmény 450. évfordulójának alkalmából.

A painting of the Pietà by Titian, showing the dead body of Christ lying across the lap of the Virgin Mary, who wears a blue mantle and looks sorrowful. To their left, a woman in green raises her arm in grief, while to the right an older, bearded man in a red robe kneels, supporting Christ’s body. Above, an angel with a torch hovers near a stone arch, flanked by statues and carved lion heads. The dark, dramatic background and somber tones emphasize suffering and mourning.
Tiziano, Pietà (1575–76). A művész utolsó műve, melyet feltehetően Palma Giovane fejezett be.
A velencei Accademia Gallerie dell’Accademia gyűjteménye.

A tárlaton dokumentáció formájában láthatók lesznek Abramović történelmi performanszai is, például a Rhythm 0 (1974), ahol hat órán át tűrte, hogy a közönség 72 tárgy közül válogatva bármit megtegyen vele.

Külön említést érdemel a boszniai háború emlékműve, a Balkan Baroque (1997), amelyért elnyerte az Arany Oroszlánt: a művész a forró velencei napon 1500 frissen levágott tehéncsontot sikált, hogy eltávolítsa róluk a vért.

Ulay-jal közös munkáik közül is bemutatnak néhányat: az Imponderabilia (1977) során meztelenül álltak a kiállítás bejáratánál, a látogatókat kényszerítve arra, hogy testük között préselve lépjenek be. A Light/Dark (1977) pedig abból állt, hogy folyamatosan arcul csapták egymást.

Az Accademia kortárs és modern művészeti programjai az utóbbi években a Biennále egyik várt eseményévé váltak. 2024-ben Willem de Kooning (1904–1997) nagyszabású kiállítása töltötte meg a múzeumot, 2022-ben pedig Anish Kapoor (sz. 1954) mutatta be itt régóta várt, kizárólagos Vantablack-műveit. Korábban Mario Merz (1925–2003), Philip Guston (1913–1980) és Georg Baselitz (sz. 1938) is kiemelt figyelmet kaptak a falak között. Abramovic lesz az első élő női kiállító az épületben.

undefined

A Marina Abramović: Transforming Energy című kiállítás 2026. május 6. és október 19. között lesz látható a velencei Gallerie dell’Accademiában majd a római Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporaneába utazik tovább.

Forrás: Artnet News